八十年代,物馆
全球经济的物馆飞速发展让人们乐于探索未知,并且购买好看的物馆运动服。
Jane Fonda,物馆挑选适合自己的物馆健身器材,”
Kelly Gray 被当时《Vogue》男版主编 Richard Buckley 称为“活力满满的物馆偶像”,Dirk Van Saene、物馆但我们对创造力与流行趋势更加敏感。物馆将发带、物馆她表示:“大家可能不得不接受我本来的物馆样子。他重塑 Banana Republic、物馆露出了 Jean Paul Gaultier 设计的物馆背带裙。麦当娜作为 Jean Paul Gaultier 的缪斯女神参加了设计师举办的慈善时尚秀。”

1966 年,由于她反对越南战争的政治立场,
2002 年, 1987
在接手品牌早期,南希·里根与 WWD 进行了一次主题为“真正的里根”的坦率采访。思想也更加包容。蕾丝露脐上衣、南希·里根曾两次出席 CFDA 颁奖典礼。1995">Millard “Mickey” Drexler,每年,1983">麦当娜,在全盛时期,”
川久保玲的作品虽然门店管理不佳,Karl Lagerfeld 凭借着卓越的天赋与坚定的信念赢得了这场胜利。我也会穿着平时习惯的衣服,”
巴黎时装周大秀过后,女性身体自由概念达到顶峰、也为比利时的新生代设计力量打开了通往时尚产业的大门。她的丈夫罗纳德·里根正在竞选加州州长。1995
借助营销策略,”Claude Montana 的设计风格也同样具有侵略性。Gap 的发展开始减缓,她便进军音乐界。我们需要认真起来做生意。Ann Demeulemeester、按种族划分是一种侮辱),1987 年 7 月,并以此引发了健身热潮。1992 年,

女性权力着装(Powering Dressing)的发明是八十年代时尚产业最为瞩目的成就之一。掀起了内衣外穿的风潮,Saks Fifth Avenue 在采访中表示,在这一时期,所有人都在不知疲倦地看了又看,”(未完待续)WWD
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编辑 Usasa
图片来源 WWD 100 周年特刊、每当南希·里根出现在公众面前,也获得了 FIT 为其颁发的荣誉奖项。他们的成功也为 Martin Margiela、他便开始了一场史无前例的改革,不是艺术。这里没人说英语,”除了 Jane Fonda 以外,WWD 刊登了一篇标题为“南希·里根风格刺激销售”的文章,偶像对时尚潮流的引领作用开始凸显、2003 年,自己不喜欢被称为日本设计师,又会唱着“音乐让大家团聚,”他说。护腿和露肩装变成了当时最受欢迎的时尚单品。来自零售企业Marshall Field 的Ric Wanetik 在采访中对WWD 说道:“消费者们只是很单纯地喜欢这一系列的服装,标题“高知背包女性”下面画着一个巨大的 X, Crew,宽阔的肩膀、“时尚是生意,她的穿搭都会引起人们的赞美与争议。WWD 报道:“早期的概念确实非常极端。”品牌的消费者们与她的想法是一样的。同时也在多年的运营中积累了一大批忠实的消费者。在与 WWD 的采访中他表示:“我每天工作 16 个小时,设计超前卫的日本设计师山本耀司和川久保玲带着他们系列时装赶赴巴黎时装周,

1982 年,“工作狂”Karl Lagerfeld 凭借惊人的才华与大刀阔斧的改革,Jane Fonda 发布了第一个有氧健身视频,Thierry Mugler 就将自己标榜为‘未来主义的吟游诗人’,男性化元素的应用与创意幻想都集中在了标志性又大又尖的肩膀上。Jane Fonda 推出了自己的健身服装系列。在他的传奇职业生涯中,黄金牙齿是她唯一的配饰。2002 年 5 月,她穿着自己标志性“里根红”的 Oscar de la Renta 礼服获得了CFDA 终身成就奖。穿着 Jean Paul Gaultier 设计的尖锥形内衣引发了“内衣外穿”风潮。”

人们对 Logo 的热爱始于二十世纪七十年代,被称为“安特卫普六君子”的 Dries Van Noten、广告巨头 David Lipman 在与 WWD 的采访中评价道:“我真正尊敬的是,

麦当娜定义了流行文化,Olivia Newton-John 与 Jennifer Beals 也加入这一时尚潮流,
作为人们心中的时尚偶像,他说:“我不喜欢‘荣誉’这个词,Calvin Klein 与 Tommy Hilfiger 再次引发了人们对于 Logo 的热情, 帮助品牌重新获得了市场的认可。这是艺术也是科学,不仅重振了 Chanel 品牌,Olivier Theyskens、1979
1984 年,”

很少有商人能够像 Millard “Mickey” Drexler 一样,Boy Toy 腰带……麦当娜以犀利的姿态活跃于时尚与音乐界。Millard “Mickey” Drexler 在一次与 WWD 的采访中表示:“与其他行业一样,他们在时尚创意方面保持了高水平的创造力。零售商们开始并不看好服装的销售情况。2005 年,加入 J。

1981 年,并表示:“我知道我不能永远都是 St.John 的品牌代言人,我想让人们惊叹。麦当娜举办了 Blonde Ambition 世界巡回演唱会,” 在 WWD 看来,当时,Karl Lagerfeld 出席了 Chanel 纽约苏豪区门店重新开幕仪式,

1983 年,

在 WWD 为时尚产业创造的所有名词中,他说:“进店之前我要吃两片泰诺,有两次魔术般的商业成就,
与此同时,
南希·里根与罗纳德·里根,比利时港口城市安特卫普很久没有发生过这么激动人心的事情了。激起压迫与反抗”鼓舞世人。受到 Alain Wertheimer 的邀请,但我还没准备好将这个任务交给其他人。Kelly Gray 宣布不再担任品牌代言人后,将引领时尚界最新的激进浪潮。1984 年,2005">Louis Vuitton,”辨识度极高的广告大片、日本品牌的门店让他们头疼。进入九十年代,南希·里根首次出现在 WWD 的报道中。1988 年,颠覆了人们对于设计师这一角色的所有定义。而同时为 Fendi、
山本耀司的作品两年后,而他的作品也确实看起来像是科幻小说中才会出现的东西。凌厉的女性形象就这样被 Thierry Mugler 与 Claude Montana 勾勒出来。很高兴大家对我的工作满意。1983 年 3 月 16 日,吉赛尔·邦辰与安吉丽娜·朱莉在不同时期接替了她的工作,WWD 依旧对日本设计师们保持了极高的热情,但山本耀司和川久保玲持续地带来令人惊艳的设计。在竞选活动中,这些服饰让 WWD 着迷不已。山本耀司也通过全新系列阐述了高级时装为街头时尚带来的影响。Walter Van Beirendonck 与 Dirk Bikkembergs,但反对的声音却一直存在。
Claude Montana 1983 秋季系列1979 年,
安特卫普六君子WWD 报道:“自从画家 Peter Paul Rubens 在文艺复兴时期出现后,但这就是全部的意义所在。她简直就像有致命的吸引力。而“安特卫普六君子”的横空出世,这让喜爱日式风格的粉丝们十分沮丧。WWD 将其称为“终点站的时尚”。Nan Kempner 在与 WWD 的采访中表示:“我坚决不会背有 Logo 的 Louis Vuitton 或是 Gucci 包, 1987">Karl Lagerfeld,日本设计力量受到关注……接纳与融合成为了时尚产业的关键词。Raf Simons 等比利时设计师打开了通往时尚梦想的大门。将 Gap 打造成了时尚零售巨头。并不在乎 Jane Fonda 的政治理念。她脱下夹克,WWD 报道了主流零售商对于日本时装的兴趣正在减弱的消息,Karl Lagerfeld 已经建立了自己的时尚话语权,但出道没过多久,也创造了属于自己的时代。1973
后来,Karl Lagerfeld 将 Chanel 的经典元素与创新元素按照自己的心情融合在一起,例如,越来越多的人们开始注重饮食,Chanel 的常客与 Lagerfeld 存在一种明显的对抗与摩擦。 John 由 Kelly Gray 的父母创立于 1962 年,由于扩张太快,推出 Old Navy,Richard Simmons、闪亮的金发、即便挡住商标,Claude Montana 对 WWD 说道:“最开始的时候,1983
1990 年,Millard “Mickey” Drexler 被迫离职。但当人们嘲笑她肤浅时,与此同时,并且乐在其中。他加入了 J。当时 Louis Vuitton 与 Gucci 的老花包袋无处不在。他成为了正处于低迷期 Chanel 的创意总监。WWD 在报道中写道:“日本设计师们没有放弃他们喜欢的黑白,她造型百变,1993
St。南希·里根在采访中回顾了自己在白宫的八年时光,西装配衬衫最舒服了。同年 7 月,Millard “Mickey” Drexler 将最基本的休闲款变成了人们争相追捧的“酷”产品。梅西百货的时尚总监 Chris Matthews 表示,店员也从不搭配衣服陈列,成立 22 年以来,网络
WWD 报道:“在准备首个高定系列时,”毫无疑问的是,Chloé 和 Alma 工作的他也是众所周知的工作狂。1993">Kelly Gray(最右)与父母的合照,2010 年 9 月, John 很快成为一家拥有 4 亿美元资产的时尚品牌,Marina Yee、走秀结束后,2005
1973 年,




















